Für einen Tom Hardy-Junkie wie mich, Hardy im London der 1960er Jahre als britische Zwillingsgangster spielen zu sehen – einen Hetero, einen Schwulen – ist so gut wie keine Prämisse.
Die gute Nachricht: Hardy erschafft zwei einprägsame Charaktere, die einige mutige und immer unterhaltsame, wenn auch nicht ganz erfolgreiche Entscheidungen treffen.
Die schlechte Nachricht: Irgendwie schafft es die fiktionalisierte Version des furchterregenden, gewalttätigen und verdrehten Krays, über weite Strecken Fußgänger und Ableitung zu sein.
Manchmal ist Legend schmerzlich offensichtlich, selbst mit seiner musikalischen Auswahl. Jeder Film, der eine Hochzeitsszene mit Chapel of Love anspricht und die verzehrenden, selbstmörderischen Tendenzen einer Figur zu den Klängen von Make the World Go Away hämmert, kündigt praktisch an, dass er nicht nach Subtilität oder Größe strebt.
Wie beim Johnny Depp-Fahrzeug Schwarze Messe Anfang des Jahres sehen wir einen großartigen Schauspieler, der einen brutalen Soziopathen (in diesem Fall Soziopathen Plural) spielt, ohne den bunten Wahnsinn, die moralische Mehrdeutigkeit oder die bequemen / widersprüchlichen Loyalitätscodes, die Gangster in Filmen wie Goodfellas und of an den Tag legen natürlich Der Pate.
Diese Typen sind nur Schläger mit begrenzten Weltanschauungen.
Durch das Wunder der modernen Filmtechnologie (und ein paar Szenen, in denen es offensichtlich ist, dass ein Körperdouble verwendet wird, wenn sich die Zwillinge umarmen oder streiten), erhält Hardy die Plattform, um sowohl Reggie als auch Ronnie Kray, die berüchtigten Zwillingsbrüder, die regierte Londons hartgesottenes East End in den 1950er und 1960er Jahren. Auch eine Szene, in der die Brüder Seite an Seite sitzen und Kontakt zueinander aufnehmen, läuft fast fließend ab.
Und vor allem dank Hardys enormer Vielseitigkeit glauben wir, dass Reggie und Ronnie zwei sehr unterschiedliche, sehr unterschiedliche Charaktere sind. (Armie Hammer hat als beide Winklevoss-Zwillinge in The Social Network gute Arbeit geleistet, aber seien wir ehrlich, sie waren zwei gleich.)
Hardys Reggie sieht aus wie eine aufgebauschte Version eines jungen Paul Newman – ein gutaussehender, stilvoller Teufel, der auffälligen Schmuck bevorzugt und seine Zigarette und/oder Zigarre als Requisite nutzt, während er einem wachsenden Imperium vorsteht, zu dem auch ein Nachtclub und ein Casino gehören. rütteln örtliche Geschäftsinhaber nieder und beschützt sein Revier in blutigen Kämpfen mit Gangstern von der anderen Seite der Stadt. (Eine Szene, in der Reggie und sein Zwillingsbruder gegen einen Mob von Rivalen antreten, schwelgt in der Gewalt und fordert uns heraus, nicht zu lachen. Ich gebe zu, es war düster lustig.)
Reggies Zwillingsbruder Ronnie ist natürlich gleich alt, aber alle behandeln ihn als den unberechenbaren, verstörten, schrägen jüngeren Bruder – und das ist milde ausgedrückt. In der Welt von Legend geht Ronnie ziemlich offen mit seiner Homosexualität um, und sogar die meisten seiner Macho-Gangster scheinen es zu akzeptieren.
Das Problem ist nicht, dass Ronnie schwul ist. Das Problem ist, dass Ronnie psychisch krank ist und wenn er seine Medikamente absetzt, wird er vom Exzentriker zu einem absoluten Psycho.
Hardy setzt dicke Brillen und auffälligen Schmuck auf, streicht sich die Haare zurück und beeinflusst sogar einen anderen Sprechrhythmus als Ronnie. Es ist eine komisch hypnotisierende Performance, auch wenn sie nicht immer zu den hässlichen Gewalttaten von Ronnie zu passen scheint. Er scheint jeden zu hassen, der zwischen ihn und seinen Zwillingsbruder kommt, von der arroganten, aber pragmatischen Geschäftsberaterin der Krays, Leslie Payne (David Thewlis) bis hin zu Frances Shea (Emily Browning), dem reizenden, sommersprossigen Mädchen, das Reggies Frau wird.
Autor und Regisseur Brian Helgeland (LA Confidential) trifft die kuriose Entscheidung, Frances als Erzählerin für Legend zu beauftragen, was es nur schafft, unsere Beteiligung zu dämpfen, da sie oft darüber spricht, in ihrer eigenen Beziehung eine Außenseiterin zu sein, was mit Reggies rücksichtslosen kriminellen Aktivitäten zu tun hat und seine unsterbliche Hingabe an eine Familie (einschließlich der Mutter der Zwillinge, ein übermäßig beschützendes Werk) und manchmal missbräuchliche Behandlung von Frances.
Es ist, als hätten Karen von Goodfellas oder Kay von The Godfather diese Filme aus ihrer Sicht erzählt.
Legende ist ein schlechter Titel für einen Film, dem es nicht ganz gelingt, zu erzählen, wie diese Brüder zu Legenden wurden. Sie wirken eher wie ein paar böse, rücksichtslose, zutiefst dysfunktionale Schläger, die zu wissen schienen, dass es nur eine Frage der Zeit war, bis ihre nachlässige, gewalttätige, nicht besonders raffinierte Art sie in die Knie zwang.
[s3r Stern=2,5/4]
Universal Pictures präsentiert einen Film von Brian Helgeland, der auf dem Buch The Profession of Violence von John Pearson basiert. Laufzeit: 131 Minuten. Bewertet mit R (für starke Gewalt, durchgehende Sprache, etwas Sexual- und Drogenmaterial). Jetzt in lokalen Theatern gezeigt.
Zati: