Unerträgliches „Vox Lux“ markiert einen Karrieretiefpunkt für Natalie Portman

Melek Ozcelik

Natalie Portman spielt in 'Vox Lux' einen fadenscheinigen Popstar namens Celeste. | Neon



Pünktlich zur Weihnachtszeit ist hier ein riesiger Haufen glänzenden Mülls in Geschenkverpackung mit dem Titel Vox Lux.



Öffnen und fortfahren auf eigene Gefahr.

Das zweite Werk des talentierten Autors und Regisseurs Brady Corbet (nach dem ausgezeichneten The Childhood of a Leader aus dem Jahr 2015) zeigt in der ersten halben Stunde provokative Verheißungen, entwickelt sich jedoch schließlich zu einer kreischenden, leeren, ausbeuterischen filmischen Kakophonie über As unterhaltsam und aufschlussreich, während mehrere Sätze von Nägeln über mehrere Tafeln kratzen, bis wir um Gnade betteln.

Anmaßende tote Absurdität ist im Überfluss vorhanden, beginnend mit der sofort erkennbaren Stimme von Willem Dafoe als unsichtbarem Erzähler, der seine Zeilen vorträgt, als würde er ein modernes Märchen über ein Mädchen lesen, das ein Star wird.



Und tatsächlich handelt es sich bei Vox Lux um ein Mädchen, das zum Star wird – aber eines der Hauptprobleme des Films ist, dass das Mädchen zumindest interessant und sympathisch ist, während die erwachsene Version ein hysterischer, egomanischer, zutiefst verwirrter Narzisst und einer von die abstoßendsten Charaktere, die in einem Film des Jahres 2018 zu sehen waren.

Was die Sache noch schlimmer macht: Die brillante und beliebte und hochdekorierte Schauspielerin, die diesen erwachsenen Star spielt, liefert wohl die schlechteste Leistung ihrer geschichtsträchtigen Karriere.

Mehr dazu gleich, aber lassen Sie uns zuerst die frühen Stadien von Vox Lux durchgehen, die es schafft, nicht eine, sondern ZWEI fiktive Massenerschießungen sowie die Schrecken des 11. Popkultur-Statement, das letztlich fast nichts Wertvolles zu sagen hat.



Ich meine, wenn ein Film in Akte unterteilt ist und Akt 1 den Titel Genesis trägt, ist das fast kampfverwöhnt und fordert uns fast heraus, skeptisch die Arme zu verschränken.

Ehre, wo es angebracht ist: Dieser Eröffnungsabschnitt, der 1999 beginnt und sich in den ersten Jahren des 21.

Raffey Cassidy liefert die beste Leistung des Films als 13-jährige Celeste Montgomery, ein sensibles und begabtes Mädchen, das bei einer Columbine-ähnlichen Schießerei in ihrer Schule fast tödliche Verletzungen erleidet.



Während des Krankenhausaufenthalts komponieren Celeste und ihre ältere Schwester Elle (Stacy Martin, auch ziemlich gut) einen Song über die Tragödie – und als Celeste bei einer Trauerfeier mit laufenden Nachrichtenkameras eine wunderschöne, gefühlvolle Interpretation des Songs vorträgt, zieht sie die Aufmerksamkeit eines ergrauten, erfahrenen Musik-Act-Managers (Jude Law), der die Räder in Bewegung setzt, um den Song in eine weltweite Hymne zu verwandeln und Celeste in einen spunkigen, sexy kleinen Popstar zu verwandeln.

Zur Erinnerung: Celeste ist ein Kind. Alle Illusionen, die wir darüber haben, dass der Manager (wie er im Abspann in Rechnung gestellt wird) sich tatsächlich um Celeste und ihre Schwester kümmert, wenn er sie auf die Straße und ins Studio bringt, werden schnell zerstört, als wir sehen, wie eifrig er die Maschine füttert, die beide Mädchen dazu zwingt viel zu schnell erwachsen werden.

Schnitt auf 2017 und Akt II mit dem Titel Regenesis, in der Natalie Portman die 31-jährige Celeste spielt, die heute ein äußerst erfolgreicher, oft umstrittener, Madonna-artiger internationaler Popstar mit einer Tochter im Teenageralter ist.

In einem schrecklichen und ablenkenden Casting spielt Raffey Cassidy, der die junge Celeste spielte, jetzt die Teenager-Tochter – aber es scheint kaum eine Doppelrolle zu sein, da die Tochter fast genauso aussieht und klingt wie die junge Celeste. Und während Töchter oft wie Mini-Versionen ihrer Mütter aussehen und klingen, wirkt es in diesem Fall wie ein unnötiger Stunt.

Jude Law ist immer noch als Managerin da und Stacy Martin ist immer noch als ältere Schwester Elle bei uns, obwohl keine 18 Jahre älter aussieht als er oder sie in Akt 1. Elle hat Celestes Tochter großgezogen, weil Celeste damit beschäftigt ist, die Welt zu bereisen , Hit-Alben und videofreundliche Singles aufnehmen, sich einen DUI zulegen, während man jemanden überfährt, sich mehreren Süchten hingibt und im Allgemeinen eine schreckliche Entscheidung nach der anderen trifft, während sie sich praktisch jede Sekunde wie eine verwöhnte Göre benimmt, die sie nicht auf der Bühne ist.

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Natalie Portman ist eine unserer besten Schauspielerinnen, aber ihre übertriebene Leistung ist ein Brüller für die Ewigkeit. Ob Celeste über einen drogen- und alkoholgetränkten Bändiger stolpert, einen ahnungslosen Restaurantmanager grausam beschimpft, der es wagt, ein Foto mit ihr zu machen, oder auf einer hastig einberufenen Pressekonferenz nach Übersee-Terroristen auf mich-ich-mich-Manier herumschweift Masken, die einem klassischen Celeste-Video nachempfunden sind, bevor sie einen Strand hochgeschossen haben, porträtiert Portman sie als ein blasses, lautes, reizloses Gefäß.

Ja, wir wissen, dass diese Frau als Kind eine unsägliche Tragödie ertragen musste und während ihrer gesamten Jugendzeit ausgebeutet wurde, aber wie Corbet geschrieben und von Portman interpretiert wurde, ist Celeste eine uneinlösbare, schrille, oft grausame und fast leere Hülle.

Vox Lux schließt mit einer Reihe saurer Töne in Form einer spritzigen, scheinbar endlosen Konzertmontage ab, wobei Portman/Celeste eine Reihe eingängiger, arenafreundlicher, aber fast sofort vergessener Popsongs (geschrieben von Sia) spielen.

Natalie Portman ist trotz allem eine Spielerin, aber im Fall dieses Neon-Albtraums eines Films war es Game Over, lange bevor sie die Konzertbühne betrat.

„Vox-Lux“

Neon präsentiert einen Film, der von Brady Corbet geschrieben und inszeniert wurde. Mit R bewertet (für Sprache, teilweise starke Gewalt und Drogengehalt). Laufzeit: 112 Minuten. Öffnet Freitag in lokalen Theatern.

Zati: