„Body of an American“ ein brillantes Bild der Kriegsgespenster
Wenn du das tust, werde ich dich für immer besitzen.
Das ist die furchterregende Warnung des kanadischen Fotojournalisten Paul Watson glaubt hörte er, als er Bilder von der ramponierten, gefesselten (vielleicht schon toten) Leiche von Staff Sgt schoss. William David Cleveland, der amerikanische Soldat, der nach dem Abschuss seines US-amerikanischen Black Hawk-Hubschraubers im Jahr 1993 notorisch durch die Straßen von Mogadischu, Somalia, geschleift wurde.
Watsons Foto des schrecklichen Ereignisses wurde im Toronto Star und vielen amerikanischen Zeitungen veröffentlicht (in einigen Fällen aus Gründen des Anstands beschnitten oder retuschiert) und gewann einen Pulitzer-Preis. Und die emotionale Wirkung des Fotos wird oft als ein Grund angeführt, warum die USA sich ein Jahr später weigerten, in den Völkermord in Ruanda einzugreifen. Die ganze Erfahrung hat Watson weiterhin erschreckt, obwohl er in vielen der vom Krieg verwüsteten Höllenlöchern dieser Welt Geschichten erzählte.
Die Aufnahme dieses Fotos und seine langfristigen Auswirkungen auf Watsons Psyche waren der Auslöser für Dan O'Briens wild ehrliches, erstaunlich lebendiges Zwei-Mann-Stück The Body of an American, das jetzt in einer atemberaubenden Produktion von . seine Midwest-Premiere erlebt Bühne linkes Theater. Die zweite Figur des Dramas ist O’Brien selbst, ein Schriftsteller, der fast eine Generation jünger ist als Watson, der von der Geschichte des Fotografen fasziniert war, nachdem er gehört hatte, wie Terry Gross von NPR ihn zu seinem Buch „Where War Lives“ interviewt hatte. Zufällig wurde dieses Interview von 2007 in dem Moment ausgestrahlt, als O'Brien als Stipendiat in Princeton versuchte, ein Theaterstück über historische Geister zu schreiben.
O’Brien wandte sich an Watson, und neben vielen anderen Dingen ist es die angespannte, hart erkämpfte und immer wieder neue Freundschaft, die zwischen den beiden Männern entstehen sollte, die dieses vielschichtige, hervorragend geschriebene 95-minütige Stück antreibt. Unter der messerscharfen Regie von Jason A. Fleece verbrennen zwei bravouröse Schauspieler – der treffend ergraute Don Bender (als Watson) und der flinke, gutaussehende Ryan Hallahan (als O'Brien) – die Bühne mit ihrer Intensität, Körperlichkeit und ihrem feinen Gefühl für die poetische Sprache des Dramatikers. Sie verwandeln sich auch regelmäßig mit Warp-Geschwindigkeit in kurze Darstellungen anderer Charaktere, von einem exzentrischen Psychiater bis hin zu einem bissigen Inuit.
„DER KÖRPER EINES AMERIKANERS“
Sehr empfehlenswert
Wann: Bis 19. Juni
Woher: Bühne Linkes Theater
im Theater Wit, 1229 W. Belmont
Fahrkarten: $ Preise
Die Info: (773) 883-8830;
http://www.stagelefttheatre.com
Laufzeit: 95 Minuten
ohne Pause
Zufällig sind sowohl Watson als auch O'Brien verwundete Männer mit sehr unterschiedlichen Erfahrungen, aber ähnlichen emotionalen Narben. Wie viele Fotojournalisten wundert sich Watson (der mit einem verdorrten Arm geboren wurde) über die adrenalingeladenen Begierden, die ihn dazu antreiben, seinen Job zu machen und Fotos zu machen, die nur den giftigen Reiz eines Voyeurs haben könnten. Und sein Gespür für den aktuellen Stand des Journalismus – insbesondere das von den sozialen Medien vorangetriebene Bewertungsspiel und die Zurückhaltung der Redakteure, Geld für internationale Geschichten auszugeben – verstärkt nur seinen Zynismus und seine Selbstzweifel.
O’Brien wird von Selbstzweifeln geplagt, die in einem schwierigen Familienleben verwurzelt sind, und von der Tatsache, dass seine schlimmste Erfahrung im Leben der Zusammenbruch der Zwillingstürme im Jahr 2001 war, aber gerade in sicherer Entfernung. Die verrückte Männerbindungsreise, die er mit Watson teilte – ein urkomisches Abenteuer in die entlegensten Winkel der Arktis – könnte ihn sehr verändert haben. Und es ist hier so spannend (und komisch) inszeniert, dass man die Hundeschlitten-Huskys fast riechen kann.
Anthony Churchills Set und Projektionen (mit einem exotischen Teppich, der eine Bühne auf einem Sand-/Schneebett bedeckt) wird durch die Beleuchtung von John Kohn III und das Sounddesign von Stephen Gawritt reich verbessert.
The Body of an American ist im selben Moment angekommen, als Chimerica, ein weiteres Stück, das sich auf ein äußerst einflussreiches Foto konzentriert, auf der Bühne des TimeLine Theatre steht. Und zusammen dienen sie als entscheidende Erinnerung daran, dass es in einem Zeitalter der Selfies immer noch die furchtlosen Seelen sind, die sich in die alptraumhaften Feuersbrünste dieser Welt wagen, die den Unterschied machen und dafür oft einen hohen Preis zahlen.
Zati: