„The French Dispatch“: Große Schauspieler gedeihen wieder in Wes Andersons trockener, aber abgelegener kleiner Welt
Bill Murray, Timothee Chalamet, Benicio del Toro und Frances McDormand unter den Stars genießen punktgenaue Dialoge in der exquisit wiedergegebenen Sammlung von Geschichten.
Von The Royal Tenenbaums bis Rushmore, von The Grand Budapest Hotel bis Moonrise Kingdom – der Autor und Regisseur Wes Anderson ist ein äußerst geschickter Miniaturist, der durchweg feingeschliffene, exquisit gerenderte Werke produziert, die große Bewunderung hervorrufen, während sie einen normalerweise ein wenig … kühl zurücklassen.
Searchlight Pictures präsentiert einen Film, der von Wes Anderson geschrieben und inszeniert wurde. Mit R bewertet (für grafische Nacktheit, einige sexuelle Bezüge und Sprache). Laufzeit: 103 Minuten. Öffnet Donnerstag im AMC River East und im Landmark Century Centre.
Wir bewundern diese Filme. Wir schätzen die punktgenauen Dialoge und die großartig ausgestatteten Sets und die einprägsamen kreativen Bilder und die Auftritte des Ensembles der Wes Anderson Regulars und anderer A-List-Talente – aber dieser Respekt kommt fast immer aus einiger Entfernung. Es ist, als wären wir in einem Museum für moderne Kunst und applaudieren lautlos der neuesten Ausstellung, aber unsere Tränendrüsen bleiben wüstentrocken.
Dies ist mit Sicherheit bei Andersons neuestem Werk der Fall, der dreiteiligen Journalismus-Anthologie The French Dispatch, einem ironischen und bewusst inszenierten, visuell atemberaubenden, wenn auch ungleichmäßigen, aber letztendlich leuchtenden Nugget eines Films mit einigen denkwürdig witzigen und cleveren Versatzstücken und einer Schar von großartigen Darbietungen von einer Besetzung, zu der Bill Murray, Jeffrey Wright, Timothee Chalamet (endlich Arbeit!), Tilda Swinton, Benicio del Toro, Lea Seydoux, Adrien Brody, Owen Wilson und Frances McDormand gehören, also ja, die besten Schauspieler der Welt sind von Andersons Projekten angezogen.
Konstruiert als Liebesbrief an den New Yorker in seinen glorreichen 20NSJahrhundert und legendäre Redakteure wie Harold Ross und William Shawn, The French Dispatch ist ein filmischer Zeitschriftenindex mit einem Nachruf, einer Reisekolumne und drei langen, mäandernden und äußerst kreativen Feature Stories. Der Nachruf richtet sich an den Gründungsredakteur der Zeitschrift The French Dispatch – Arthur Howitzer Jr. (Bill Murray), der ein halbes Jahrhundert zuvor aus Kansas abreiste und eine Literaturzeitschrift mit globaler Reichweite gründete, als er einige der besten Schriftsteller der Welt. Leider hat Arthur festgelegt, dass die Zeitschrift mit ihm geht, wenn er geht, also wird dies die letzte Ausgabe von The French Dispatch sein.
The French Dispatch spielt in der fiktiven Stadt Ennui-sur-Blasé, und wie ist das für ein Wes-Anderson-Locale widmet sich seiner Mission, auch wenn er immer wieder mit seinem Fahrrad in eine Reihe von Pannen stürzt, die normalerweise mit einem Offscreen-Knall enden. Wir treffen auch die Redakteurin Alumna (Elisabeth Moss), den Karikaturisten Hermes Jones (Jason Schwartzman) und Mitarbeiter von Griffin Dunne und Fisher Stevens, aber sie sind im Wesentlichen kleine Spieler, die die drei Hauptgeschichten umrahmen:
- In The Concrete Masterpiece hält die Kunstkorrespondentin JKL Berensen (Tilda Swinton) in einem Kunstzentrum in Kansas einen Vortrag über das Leben und Werk eines Moses Ronsenthaler (Benicio Del Toro), der während seiner Haftstrafe wegen eines Doppelmordes zu einer internationalen Sensation für seine Bilder einer geradlinigen Gefängniswärterin namens Simone (Lea Seydoux), die nackt für ihn posiert und seine Geliebte wird. Adrien Brody spielt den gereizten Kunsthändler, der sich mit Moses anfreundet und seine Arbeit ausbeutet, darunter ein Meisterwerk, das nicht verkauft werden kann, weil es buchstäblich auf die Betonwände des Gefängnisses gemalt ist. Dies ist das lustigste und unterhaltsamste der drei Hauptsegmente.
- Der Mittelteil heißt Revisions to Manifesto, eine schwarz-weiß-absurde Interpretation der Proteste in Frankreich von 1968, mit Frances McDormand als der engstirnigen Essayistin Lucinda Krementz und Timothee Chalamet als dem charismatischen und naiven Studentenrevolutionär, der Lucindas unwahrscheinlich wird Liebhaber. Dies ist das schwächste Glied und fühlt sich selbst für den manchmal kostbaren Anderson überlang und zu manieriert an.
- Schließlich gibt es noch The Private Dining Room of the Police Commissioner, die abgefahrenste Geschichte des Haufens, mit Jeffrey Wright als Food-Autor Roebuck Wright, der eine überlange Geschichte erzählt, die Essen nur am Rande erwähnt, da es hauptsächlich um eine Gang geht von künstlerischen Entführern (einschließlich Saoirse Ronan), die den Sohn des Kommissars (Winston Ait Hellal) entwenden und die Freilassung des korrupten Buchhalters namens Abacus fordern (und hey, Willem Dafoe mischt sich in den Spaß ein). In diesem Abschnitt findet Anderson seinen höchsten Höhenflug, sowohl in der Erzählung als auch in den visuellen Schnörkeln. Es ist ziemlich lächerlich, aber das scheint der Punkt zu sein.
Die French Dispatch ist erfüllt von wehmütiger Sehnsucht, geliefert aus der Perspektive kreativer und aufmerksamer Fremder in einem wunderbar fremden Land.
Zati: