Rick Telanders Ode an Sports Illustrated: Doing the write thing
Das traditionsreiche Magazin war früher das Inbegriff des Sportjournalismus, ist aber ein weiteres Opfer der digitalen Durchdringung geworden
Ich habe ein Foto, das jemand mit einer Einwegkamera von einem Haufen von uns Sports Illustrated-Jungs gemacht hat, die vor fast 25 Jahren verdreckt, verschwitzt und ausgedörrt auf dem Parkplatz eines 7-Eleven-Geschäfts in Orlando, Florida, standen.
Wir hatten gerade mittags auf einem Asphaltplatz im Freien irgendwo in einem Dschungelpark Pickup-Basketball gespielt, und wenn Sie sagen würden, wir sahen aus wie eine wandernde Herde Grateful Dead Pilger, die von der Kasse und den Heliumballons ferngehalten werden mussten. Ich hätte nicht widersprechen können. Aber wir waren einfach glücklich, unschuldige Typen verloren in der Kameradschaft und Pracht, die beide Sportarten auf höchstem Niveau abdecken und sie auf bestem Niveau spielen.
Damals rockte SI als coolstes Sportmagazin der Welt, und wir waren eingebettet in die Pracht seiner Prägung wie kleine Steinchen in einem Meisterschaftsring. Die Auflage von SI betrug Anfang der 1990er Jahre etwa 3,5 Millionen, mit einer Weitergaberate (denken Sie an Mehrpersonenfamilien, Wartezimmer von Zahnärzten, Flugzeugmülleimer, Fitnessstudios und dergleichen) von etwa 23 Millionen. Vielleicht weit nördlich davon. Auf dem Cover von Sports Illustrated zu stehen, war eine stolze Feder in der Kappe jedes großen Sportlers oder Trainers, und die Häufigkeit, mit der eine Person auf dem Cover geehrt wurde, wurde zu einer sammelbaren Zahl, wie Pro Bowls oder MVP-Auszeichnungen. Es sollte niemanden überraschen, dass Michael Jordan (bisher 50) und Muhammad Ali (40) die Sportler mit den meisten Titelseiten sind (gefolgt von LeBron James und Tiger Woods), oder dass Würdenträger und Stars wie John F. Kennedy, Ronald Reagan, Brad Pitt, Chris Rock und sogar Big Bird wurden vorgestellt.
Die Leute, die bei SI arbeiteten, hatten das Gefühl – nein, wussten –, dass sie an der Spitze des sprudelnden Sportjournalismus-Feldes stehen, ohne ernsthafte Konkurrenten in Sicht und ganz sicher kein anderes hochwertiges, farbiges, wöchentliches Sportmagazin, das nirgendwo auf der Welt verbreitet wird. Wir waren stolz, sagen zu können, dass wir bei SI gearbeitet haben, weil die Zeitschrift die beste war und weil der Auswahlprozess der Mitarbeiter hartnäckig und kompetenzbasiert war, ganz zu schweigen von einem leistungsorientierten Prozess. Sie dachten, Sie könnten eine 1.500- bis 4.000-Wörter-Geschichte über ein wichtiges Ereignis oder eine Figur mit Einsicht, Leidenschaft, Geschichte, unterhaltsamer Prosa, gepaart mit Wissen hinter den Kulissen und noch ausgerollten Zitaten fristgerecht schreiben – über Nacht ! – dann zieh es an.
Wir wussten, dass viele junge Autoren es nicht geschafft hatten. In den 1970er Jahren hörte ich von einem Redakteur, dass Erich Segal, der Autor des Monster-Bestseller-Romans und -Films „Love Story“, sich immer gewünscht hatte, etwas in SI zu veröffentlichen. Einfach nicht gut genug“, schniefte der Redakteur. Zu den Autoren, die in SI veröffentlicht wurden, gehörten George Plimpton, James Michener, Kurt Vonnegut und William Faulkner. Sie haben solche Namen in The Sporting News nicht gesehen.
OK, wir waren nicht gerade hochnäsig in Bezug auf SI, denn es gab offensichtlich viele talentierte Autoren – und Fotografen und Redakteure – die kein Interesse an seinem Format, seinen Zielen oder seinem Geschäftsmodell hatten oder es aus persönlichen Gründen einfach übersprungen haben. Aber wir wussten auch, dass wir irgendwann in unserer Karriere eine Hürde genommen hatten, die viel für unser Selbstwertgefühl und unsere berufliche Anerkennung bedeutete.
Ich zum Beispiel hatte seit meiner Grundschulzeit ein SI-Abonnement (natürlich haben meine Eltern dafür bezahlt) und ikonische Fotos aus der Zeitschrift waren an meine Wände geklebt (an Stellen, an denen Mama es erlaubte). Das gibt mir das Gefühl von Inspiration und Ehrfurcht, das nur entstehen kann, wenn ich tagelang ein hochauflösendes Foto eines Helden studiere. Ich habe das gemacht. Sie wetten. Es war eine Sache für Jungs, ein SI-Foto an der Wand zu haben, um mit einem Hauch von Fantasie und sportlicher Sehnsucht durch die Jugend zu gehen.
Tatsächlich an diesem Ort angestellt zu sein, der so viele meiner Jugendträume geschaffen oder verbessert hatte (später, als junger Mann habe ich sogar ein SI-Foto des Zehnkampf-Olympiasiegers und Mann-Hunks Bruce Jenner an mein Schwarzes Brett geheftet!), na ja , das war der Himmel. Also zurück zu diesem Foto unserer Gang und seiner heutigen Relevanz.
Im Wesentlichen: Wir befanden uns im Kokon einer sicheren und glorreichen Sportswriting-Ära, die sich deutlich in unseren Gesichtern widerspiegelte, und keiner von uns war sich der vor uns liegenden Turbulenzen bewusst. Das herannahende Gewitter war ganz einfach das Internet. Ja, es war Mitte der 1990er Jahre, war schon seit Jahren in der Tech-Welt des Silicon Valley unterwegs, aber im öffentlichen Sektor war sein Schwung noch nicht einmal teilweise realisiert worden. Es gab kein Twitter, kein Facebook, kein Instagram, und YouTube war ein Jahrzehnt nach seiner Geburt. Aber das World Wide Web hatte im Sommer 1991 sein Debüt, und diese neuen Dinge, die Weblogs oder Blogs genannt wurden, begannen aufzutauchen, und was zum Teufel hatte das alles zu bedeuten?
Wie die Welt bald sehen würde, bedeutete dies, dass das Publizieren, wie es die Menschheit kannte, so ziemlich seit der Erfindung der Gutenberg-Presse vorbei war. Es war mir als eine Art vage und böser Tagtraum aufgegangen, dass, da Blogs nicht durch den Platz begrenzt waren und es keine Anzeigen oder Redakteure oder Faktenprüfer oder sogar echte Haftungsabsicherungen brauchte, wenn man irgendeinen Mist verputzen wollte auf die dunstige Reklametafel des elektronischen, virtuellen Stadtplatzes, dann könnte man es machen.
Theoretisch könnte also jeder auf der Welt jetzt tun, was ein Monolith wie Time Inc., der Besitzer von Sports Illustrated, mit seiner Kriegskasse aus Schriftstellern, Fotografen und Redakteuren, Druckmaschinen und Vertriebsdiensten gemacht hatte. Joe aus Kokomo, der allein im Keller seiner Eltern lebte, einen Fußpyjama trug und ein Bier trank, nur mit einer Computerkonsole bewaffnet, konnte jetzt mit seiner Prosa beispielsweise mit Rick Reilly oder Jack McCallum oder Scott Price konkurrieren, oder wahrscheinlicher: Bilge. Die Qualität wäre natürlich Müll, aber das Geschriebene würde so schnell da draußen sein, wie Joe es hochladen konnte, und das war etwas. Diese verrückte Revolution wurde zunächst nicht für ihre Macht über die Veröffentlichung anerkannt. Aber nichts seit Gutenbergs Gerät vor fast sechs Jahrhunderten kommt dem Internet für die menschliche Kommunikation gleich.
Ich erwähne das alles, weil sich Sports Illustrated jetzt in einer Abwärtsspirale befindet, die wahrscheinlich nicht mehr aufzuhalten ist. Und es tut weh zuzusehen. Das Magazin wurde im letzten Jahr zweimal verkauft und einmal lizenziert und wird jetzt von Maven betrieben, einem Unternehmen aus Seattle, das sich als Medienkoalition professioneller Inhaltsziele bezeichnet und ausschließlich auf einer gemeinsamen digitalen Veröffentlichungs-, Werbe- und Vertriebsplattform operiert , die eine wichtige Medienalternative zu Nachrichten und Informationen bietet, die auf sozialen Plattformen verbreitet werden.
Was auch immer das bedeutet.
Time Inc. wurde 1989 nach einer dummen Fusion mit Warner Communications aus der Westküste zu Time-Warner und war dann 2001 Teil einer noch dümmeren Fusion mit AOL. Wenn Sie mir nicht glauben, denken Sie daran, dass nur ein Jahr später in 2002 meldete das brandneue AOL Time Warner einen Quartalsverlust von über 54 Milliarden US-Dollar, den größten Quartalsverlust aller Zeiten für ein US-Unternehmen.
Ich war schon weg, aus verschiedenen Gründen, die ich zu erklären versuchen werde. Dennoch hat mich die Listung des großen Schiffes auf eine persönliche Weise verletzt, die schwer zu erklären ist. Vielleicht geht es einfach auf diese Kindheitsverehrung des Magazins zurück. Vielleicht ist es eine Traurigkeit über das Verschwinden einer Form des Schreibens und der visuellen Stimulation, die so relevant und erwünscht erschienen. Vielleicht ist es am wahrscheinlichsten, dass ich ständig anerkenne, dass das Leben vergänglich ist, Felsen zu Kies und dann zu Staub werden; Was immer du dachtest, es würde nie enden, tut es immer.
Maven, der von Ross Levinsohn geleitet wird, einem Karriere-Medienunternehmer, der vor nicht allzu langer Zeit der unglückselige Herausgeber und CEO der Los Angeles Times war, entließ sofort 40 von SI-Autoren und sagte, der neue Geschäftsplan sehe etwa 200 Verträge vor Schriftsteller'' aus dem ganzen Land, um die meiste Arbeit zu leisten. Dabei handelt es sich um gering bezahlte Nicht-Angestellte, die voraussichtlich keine Krankenversicherung oder sonstige Leistungen an Arbeitnehmer erhalten.
Du willst einen Hinweis, was jetzt auf SI zukommt? Wie Lewis D’Vorkin (alias Prinz der Finsternis für Medienuntergebene), den Levinsohn als seinen Chefredakteur bei der LA Times engagierte, über den neuen journalistischen Stil sagte: Es geht um Relevanz und Aktualität. Es geht nicht um Handwerkskunst. Online-Qualität ist nicht gleich Handwerkskunst.“
Levinsohn folgt diesem Prinzip, weshalb er D’Vorkin engagiert hat. Mit anderen Worten, SI braucht keine Schmuckmacher und Goldschmiede; es braucht Grabenbagger. Wäre ich mit dem Wunsch aufgewachsen, Teil dieses neuen Journalismus zu sein? Keine Chance. Keine einzige Chance.
Tief im Inneren wusste ich wohl, dass das solide Gerüst von Sports Illustrated langsam zusammenbrach und bis in die 1980er Jahre zurückreicht, als es noch aufzusteigen schien. (Ich war 24 Jahre lang in irgendeiner Funktion bei SI tätig und endete, als ich im April 1995 meine Sportkolumne hier landete.) Tatsächlich habe ich einen Brief vom damaligen Chefredakteur Mark Mulvoy in meinen Akten vom 30. Januar 1986 , die mich und alle anderen darüber informierte, dass 12 Redaktionspositionen gestrichen werden mussten, darunter neun Reporter und Autoren. Grund? Im Einklang mit dem Ziel des Unternehmens, die Kosten effektiver zu steuern und erhebliche Einsparungen zu erzielen. . .'' usw. (Es hat mich immer amüsiert, wie Journalisten-Outfits, die auf Klarheit und Präzision rühmen, bei schlechten Nachrichten ins Passiv und vage Bs abgleiten Sie, damit Sie beim Lesen nicht einschlafen - hat acht Wörter mit drei Silben oder mehr. Es hätte es nie über die Schreibtische der blauen oder roten oder schwarzen Bleistiftredaktion von SI geschafft!)
Es gab noch andere Gerüchte über die Dinge, die sich zum Schlechteren änderten.
Im September 1991 schickte der neue Chefredakteur John Papanek, ein ehemaliger Autor und einer meiner guten Freunde im Stab, einen Serienbrief an alle, in dem er weitere Kürzungen ankündigte.
Ich bin sicher, Sie alle wissen, dass die Verlagsbranche von der schwersten Werbedepression seit 20 Jahren betroffen ist“, beginnt es. (I) Wenn Sie die Titelgeschichte in der Wirtschaftswoche vom 23. September lesen, wissen Sie, dass die meisten Experten glauben, dass sich die Natur der Werbung verändert hat und dass die Zeiten des glorreichen Wachstums in diesem Geschäft auf absehbare Zeit vorbei sind.' '
Ja, der alte Pappy hat das auf den Kopf geschlagen. Unser Journalismusgeschäft hat zwei Möglichkeiten, Geld zu verdienen: kostenpflichtige Abonnements oder Anzeigen. Abonnements sind nett, aber Werbung ist viel besser. Das Geld ist groß, und die Verteilung von Papierkopien an Abonnenten ist wirklich teuer. Also, mach Werbung, Baby! Nur dass Online-Anzeigen nicht annähernd so viel wert sind wie Print-Anzeigen. Ich weiß nicht warum, aber es ist eine Tatsache. Und das Geschäft läuft alles online. So wie Craft Writing an dem Tag gesprengt wurde, an dem diese Internet-Blogs erschienen, starben auch persönliche Anzeigen an dem Tag, an dem Craigslist geboren wurde.
Ich denke, was ich sagen will, ist, dass das Beklagen des Niedergangs von SI – es ist bereits von wöchentlichen auf zweiwöchentliche Ausgaben übergegangen, ohne den Preis zu senken – wie das Beklagen des Endes der Holzkohlegrills für Gasgrills. Der Markt wählt.
Hätte SI mehr tun können, um diesen Zusammenbruch zu verhindern? Ach, ganz sicher. Zum einen hätte es ESPN kaufen können, das ihm damals angeboten wurde. Es hätte dem Feld bei Online-Diensten voraus sein können. Es hätte einen Weg finden können, die unglaublichen Ressourcen zu nutzen – Autoren, Kameraprofis, ein weltweit bekannter Markenname – und mit diesen Ressourcen neue Programme und Allianzen zu schließen.
1991 schrieb ich Papanek einen Brief, in dem ich sagte, dass wir vom Magazin unsere eigene wöchentliche TV-Show namens 'The Cover of Sports Illustrated' produzieren sollten, in der unsere eigenen Fotografen und Autoren zu sehen sind, weil sie mehr Zugang zu Hintergründen haben. the-Scenes Sport als jeder andere in der Branche. Dann spielen Sie einfach die Titelgeschichte und die Ausgabe dieser Woche. Verwenden Sie einfach, was wir hatten. Das Talent saß da im Leerlauf. Es war mir egal, wie die Show hieß oder wo sie gedreht wurde, ich wusste nur, dass ein neues Zeitalter hier war. Im Gegensatz zu den meisten Schriftstellern weigerte ich mich, in der Gegend von New York zu leben, was eine frühe Voraussetzung war, und ich hatte gesehen, wie Chicago selbst mit einer Show namens The Sportswriters on TV vor dem Feld des Sportjournalismus gesprintet war.“
Diese Show selbst war ein Ableger der bahnbrechenden Sendung Sportswriters on Radio, die Ende der 1970er Jahre begann und jeden Sonntag von WGN übertragen wurde und die unverwechselbaren, gelehrten Stimmen der Pioniere Bill Gleason, Bill Jauss, George Langford und Ben Bentley enthielt. Damals dachte man, schlampige Sportjournalisten sollten die Klappe halten und schreiben. Und da war der Gag, den die Jungs nie im Fernsehen bekommen konnten, weil sie Gesichter für das Radio hatten.“
Aber die Vorstellung, dass Sportarbeiter in ihrer Spur bleiben müssen, war dumm und ist es immer noch. Was weiß ein gepuderter und mit Haarspray besprühter hübscher Junge (oder Mädchen) über Sport, das manche hässliche Kreatur auf dem Feld nicht kann? Kann ich ein widerhallendes NICHTS hören! Ich war Teil der ursprünglichen Show The Sportswriters on TV, im Wesentlichen, weil Langford es aufgrund seiner Arbeitsanforderungen bei der Chicago Tribune nicht tun konnte. Ich war schon mit Gleason, Jauss und Bentley befreundet, obwohl ich viel jünger war, und wie Produzent und Mastermind John Roach es damals und immer noch ausdrückte: Wir brauchten jemanden ohne Prostataproblem.“
Unterm Strich hielt Papanek meine Idee für eine SI-Show für gut, aber Mulvoy, der zum SI-Verlag aufgestiegen war, hatte das Gefühl, dass dies das Magazin kannibalisieren würde.“
Mark war ein guter Chef. Er hat sich wirklich um seine Mitarbeiter gekümmert.
Er ließ uns große Probleme wie Steroidmissbrauch und College-Betrug angehen, ohne Repressalien befürchten zu müssen. Er hat uns vehement unterstützt.
Einmal ließ er mich für SIs Geld nach Schottland und Paris reisen, um an einer nie abgeschlossenen Geschichte über den Golfstrom zu arbeiten. Er belohnte mich nach guter Arbeit mit einer Reise nach Lahti, Finnland, um den Skiweltcup zu sehen. Ich musste 10 Tage in Florenz, Mailand und Rom verbringen, um über ein Fußball-WM-Spiel zu berichten und wegen Mulvoys über den Expat-Boxer Marvin Hagler zu schreiben.
Aber er hatte eine Art New York/Neuengland-Fokus, der ihn vielleicht daran gehindert hätte, so vorausschauend zu sein, wie er hätte sein können. Ich mache ihm – oder einem der Anführer von SI (während meiner Amtszeit gab es eine Reihe von leitenden Redakteuren) – keine Vorwürfe für den Weg der Zeitschrift zur Bedeutungslosigkeit. Meine kleine TV-Idee hätte nicht viel ändern können. Ich wollte auch nie der Chef sein.
Mulvoy, sollte ich hinzufügen, hat das Badeanzug-Problem zu dem riesigen, schimmernden Gold-Jangler gemacht, der es wurde.
Aber sich auf das zu verlassen, was die Sportwelt am steinigen und umstrittenen Anfang des Magazins im Jahr 1954 auf den Kopf gestellt hatte, war nicht haltbar. Der Pizazz musste ständig optimiert und für jede neue Ära umgestaltet werden. Vielleicht war das große Verblassen unvermeidlich, der Abstieg vom Druck. Genau wie du greife ich zu oft zum Handy, diese oder jene App, fast so oft wie ein Highschool-Teenager.
Unsere Welt kommt jetzt über das Internet zu uns. Ich glaube ehrlich, dass eines Tages durch künstliche Intelligenz, Algorithmen und Technologie eine unterhaltsamere Realität als unsere reale zu uns kommen wird. Werden wir es begrüßen? Ich weiß nicht. Vielleicht gibt es nicht einmal eine Wahl. Die Technologie will etwas, und wir sind auf ihrer Reise auf der Geschwindigkeitsschwelle. Die Art und Weise, wie manche Kinder heutzutage völlig in einem KI-Bildschirm verloren sind, ist die Art und Weise, wie ich mich früher in einem Buch verirrt habe, als ich an einen neuen Ort segelte. Das ist fast komisch, oder? Ein Buch! Kann ich hier ein Emoji-Gesicht für ROFL einfügen?
Ich glaube, das gedruckte Wort wird seine Wirkung verlieren und durch direktere Botschaften an das Gehirn ersetzt werden, sei es durch Bilder, Symbole, Musik oder etwas, das wir uns noch nicht ausgedacht haben. Ich erinnere Sie noch einmal daran, dass niemand das Internet kommen sehen konnte.
Frühe Sports Illustrated hatten Jagdhunde, Jachten, Fliegenfischer auf den Titelseiten. Es dauerte acht Jahre – bis 1962 –, bis das Magazin Verluste verlor und schwarze Zahlen erreichte. Es tat dies, indem es das Country-Club-Zeug aufgab und sich auf die großen Zuschauersportarten wie die NFL, den College-Football, die Major League Baseball und die NBA konzentrierte, die Ereignisse, die aufgrund der amerikanischen Freizeit, des allgemeinen Reichtums und der Fernsehberichterstattung explodierten. Im Gegenzug förderte SI dann diese Sportarten, indem es ihnen die besten Fotografien und Zeitschriften gab, die sie sich wünschen konnten. Das Bonusstück am Ende jeder Ausgabe, die lange, tiefgründige Geschichte über einen Star oder ein Thema, das Sie sonst nirgendwo bekommen – Stücke, die durch Frank Deford, Roy Blount, Steve Rushin und Gary Smith berühmt wurden — zementierte die Vergöttlichung der Spiele und der Athleten selbst.
Das Problem mit dem Badeanzug? Huhu! Der alte Andre Leguerre, der legendäre Chefredakteur von 1960 bis 1974, wusste, dass die meisten SI-Leser männlich waren, und wie könnte man sie also in den toten Tagen des Spätwinters besser behandeln als mit einer ganzen Ausgabe schöner, halbnackter Models, die auf Exoten posieren? Strände, die angeblich Badeanzüge zeigen, die Sie für Ihre Freundin oder Ihren Ehepartner kaufen könnten. Kann ich das LOL-Gesicht wieder verwenden? Diese Zeitschriften verschwanden schneller in den Schlafzimmern junger Männer als kostenlose Donut-Löcher.
Ich habe oft mit der Herausgeberin dieser Ausgabe, Jule Campbell, argumentiert, dass wir einige echte Starsportlerinnen in den knappen Anzügen oder Körperbemalung zeigen sollten, nicht nur die 6-Fuß-Covergirls, die Campbell und ihre Mitarbeiter bevorzugten. Meine Argumentation? Authentizität zum einen. Zweitens finden Sie Donna de Varona, Katarina Witt, Gabriela Sabatini nicht hübsch und sexy? Campbell würde mich wissend anlächeln und sagen: Die Athleten sind zu steif.“
Fair genug, denke ich. Es war nicht so, als ob die Badeanzug-Ausgabe keine Bajillionen Exemplare verkauft hätte. Ich meine, das Management würde die Models mit auf Tour nehmen, und die Werbeleiter würden so gut wie Gruppenstreiche zu ihnen stürmen, um Fotos und Autogramme zu bekommen. Irgendwo habe ich eine Aufnahme von mir mit meinem Arm um Elle Macpherson, Covergirl von 1987, wie wir beide bei einem Event in Chicago wie verrückt grinsen. Woran ich mich erinnere ist, Mann, war sie um die Taille schmal. Und natürlich hübsch.
Campbell und die nachfolgenden Redakteure begannen schließlich, für einige Modelle weibliche Athleten zu verwenden, und das war schön. Aber die Sache mit den nackten Sportlern wurde vom Nachahmer ESPN, dem Magazin, selbst in Trümmern lächerlich gemacht. Wenn Sie gerne die Dehnungsstreifen eines nackten Prince Fielder oder den nackten Hintern des damals 78-jährigen Gary Player oder all die dicken Philadelphia Eagles Offensive Linemen sehen, die in einem Walzer der Nashörner tanzen, dann sollten Sie es tun. Ich kenne das Ende des Weges, wenn ich es sehe.
Und vielleicht bringt uns dieses Hoop-Buddy-Foto dorthin zurück auf die Straße, an einen Ort, den wir nicht vorhersagen können. Für den Spitzensportjournalismus lief es 1995 noch gut, zumindest oberflächlich. Schließlich waren wir in Orlando für das, was wir Camp SI nannten, einen voll bezahlten viertägigen Ausflug für das gesamte Personal in einem Hotel/Resort, der für Bindungszwecke und gute Zeiten eingerichtet wurde. Das macht keiner mehr. Auch Print-Publikationen geben Ihnen heutzutage keine riesigen Unterhaltungskostenabrechnungen. Sie werden es vielleicht nicht glauben, aber ich habe Briefe von der SI-Finanzabteilung erhalten, die mich daran erinnern – nein, mich zu schelten – dass die Zeit knapp wird und ich noch mehrere Tausend Dollar für Essen und Trinken ausgeben muss.
Trotzdem war ich begeistert, dass die Sun-Times mich umworben und von meinem alten Mutterschiff weggelockt hat. Unterschwellig wusste ich, dass ich gehen würde, noch bevor ich etwas zu mir selbst sagte. Denn es stimmt. Nichts bleibt gleich. Entwickle dich oder stirb. Neue Abenteuer sind die Würze des Lebens, oder? Es ist schön, wenn Sie sich wieder auf Ihr Privatleben und Ihre Homies und Ihre Heimatstadt Chicago konzentrieren können.
Es gibt immer noch einige großartige Autoren bei SI – Chris Ballards jüngster Bonusartikel über einen ehemaligen NFL-Lineman, der ein Junkie wurde, aufräumte, direkt ging und dann alle verriet, die ihn kannten, ist wieder ein verdammter Straight-Keeper. Kommen all diese frischen, schlecht bezahlten Blogger an Bord? Brunnen.
Denken Sie an das Erbe, Kinder. Nichts davon war Ihre Schuld. Machen Sie SI so gut wie möglich. Schreiben Sie gut. Genießen Sie die Fahrt, während Sie dort sind.
Irgendwann kommen sie bestimmt auch für dich.
Zati: